[:sk]Rozhovor / LLOT LLOV[:en]Interview / LLOT LLOV[:]
[:sk]Mestský vietor[:en]Urban wind[:]
[:sk]
Produktový dizajn berlínskeho štúdia llot llov je ako stvorený pre súčasného mestského človeka, ktorý svoje prostredie rád dotvára, recykluje, hrá sa s ním. Riešenia pre flexibilnú domácnosť z dielne llot llov sú praktické aj poetické zároveň. Do ich portfólia však patria napríklad aj realizácie interiérov a rôzne experimentálne workshopy.

Hank Large, zdroj: llotllov.com
Ako vzniklo vaše štúdio?
LL: Ateliér sme otvorili v roku 2006, začínali sme v spoločnej kancelárii s inou firmou, ktorá mala vpredu malý obchod. V roku 2008 sme sa zúčastnili na viacerých výstavách a získali veľký pozitívny ohlas a publicitu. Ako ďalší logický krok sme o rok neskôr spustili značku llot llov – ARTWORK SHOP. Odvtedy sa naša kancelária nachádza v inšpirujúcom prostredí berlínskej štvrte Neukölln.
Predstavte nám vaše základné tvorivé východiská.
Dizajn llot llov je zároveň funkčný aj emotívny.
Kto v súčasnosti tvorí tím llot llov? Pracujete aj s externými spolupracovníkmi?
Od roku 2014 sú riaditeľmi spoločnosti Jacob a Ania. Pracujeme spolu s naším manažérom Cananom, ktorýsa stará o dennú rutinu, ako sú produkcia a predaj. Naši stážisti nám asistujú počas procesu tvorby dizajnu a pri špeciálnych úlohách využívame podporu širokej siete spolupracovníkov-špecialistov.
Berlín je dnes známy ako hlavné mesto hipsterov. Čo pre vás ako pre dizajnérov znamená, že žijete a pôsobíte práve tu?
Obaja sme sa presťahovali do Berlína v roku 2001 a mesto sa nám rýchlo stalo viac než domovom. Je to inšpiratívne miesto, živé a kreatívne. Mnohé naše podnety vychádzajú práve z berlínskeho životného štýlu. Minimalistické a hravé produkty ako MATT, JAMES alebo HANK sedia k berlínskemu štýlu života.
Niektoré vaše práce (napr. Lola, Bubbles) majú skôr charakter voľného umenia. Aký je váš postoj k vizuálnemu umeniu?
Nepovažujeme sa za umelcov – je jasné, že sme dizajnéri. Oba projekty majú veľmi rozdielne, ale v dizajneukotvené pozadie. LOLA bola prezentovaná v roku 2008 v jednej galérii v Londýne. Tento kúsok bol experimentálnym pokračovaním vývoja našich predchádzajúcich „štrikovacích“ projektov a patrí k domáckejšej rodine produktov Ray a Matt. Bubbles (Bubliny) boli zmesou experimentu a eventu, založenou na ázijskej hračke, ktorá vyrába dlhotrvajúce bubliny. V sociálnom happeningu sme ju potlačili až na hranicu možností, keďže sme vytvorili asambláž zlepených bublín. Pekné na tomto projekte bolo, že mal charakter „pop-up“, a ženávštevníci na ňom mohli participovať. Keď sme začali s týmto experimentom počas festivalu DMY v Berlíne,nevedeli sme, kam to vlastne povedie (…a poviedlo to k obrovskému ružovému bublinovému mraku na dvore).

Matt Cotton, zdroj: llotllov.com
Všimla som si, že sa v produktovom dizajne často inšpirujete industriálnymi materiálmi a objektmi. Kde všade ešte nachádzate podnety?
Pozorujeme život a ducha dneška. Posledný projekt HANK je toho príkladom. Ľudia dnes radi veci spoluvytvárajú, recyklujú a rekonštruujú. HANK vám dáva možnosť pretvoriť staré zrkadlo a dať mu novýcharakter. Použitím konštrukcie llot llov dostanete individuálny kúsok, ktorý vyzerá s každým sklom inak.
Kto je ideálny cieľový zákazník pre vaše produkty?
To záleží na produkte. Naša skúsenosť je taká, že mnohí naši zákazníci žijú vo veľkých mestách. Takže predpokladáme, že dizajny llot llov dobre fungujú v urbánnom kontexte. Váš produktový dizajn je veľmi emotívny, osobný.
Preto by som sa chcela opýtať, či používate niektoré z vašich produktov aj vy sami, u vás doma?
Obaja máme doma MATT, RAY, TEA, ET a JAMES. Jacob je tiež hrdým majiteľom LUCILLE a policového systému BILL.
Ako by ste charakterizovali súčasnú nemeckú dizajnérsku scénu? Čo by ste nám z nej odporučili?
Nemecký dizajn prešiel v poslednom čase mnohými zmenami. Myslím, že predchádzajúca generácia dizajnérov už zmenila svoje vnímanie. Mená ako Konstantin Gricic, Stefan Diez a Werner Aisslinger dokazujú, že nemecký dizajn nie je len industriálny, ale má mnoho vrstiev. Dnešní mladí a „vychádzajúci“ dizajnéri akoJudith Seng alebo Sebastian Herkner sú predstaviteľmi novej generácie. Judith Seng napríklad tiež pôsobí v Berlíne a je dobre známa vďaka svojej poetickej performancii Acting Things, na ktorej spolupracovala s tanečnicou Barbarou Berti. Ateliér Seng je veľmi nekonformný, ale stále je to aj interiérový a priemyselnýdizajn. Na druhej strane je tu precízna tvorba Sebastiana Herknera, ktorý pôsobí vo Frankfurte. Jeho kúsky sú elegantné, blízke každodennému životu a vôbec vám nenapadne, že pochádzajú z Nemecka.
Čo vám momentálne robí najväčšiu radosť?
Tancovať na slnku.
[:en]A product design of Berlin studio llot llov is made for a contemporary urban citizen, who likes creating, recycling and playing within his/her environment. Their solutions for a flexible household are practical and poetic at the same time. In their portfolio you will also find interior designs, as well as various experimental workshops.

Hank Large, source: llotllov.com
How did you start your studio?
We opened the studio in 2006 and started with a shared office that had a small store. In 2008 we took part in various exhibitions and gained a lot of positive attention and publicity. As a logical next step we launched the label llot llov – ARTWORK SHOP in 2009. Since then our office is located in the inspiring area of vibrant Berlin Neukölln.
Please present us your basic creative approaches.
llot llov’s design is both functional and emotional.
Who are the current members of the lot love team? Do you also work with external people?
Since 2014 Jacob and Ania are directors of the company. We work together with our office manager Canan,who takes care of daily routines like production and sales. Our interns assist us during the design process and for special tasks we have a broad network of specialists for support.
Nowadays, Berlin is well known as „hipsters’ capital city“. What does it mean to you, as designers, to live and work right there?
We both moved to Berlin in 2001 and quickly the city became more than our home. It is a stimulating place, vivid and creative. A lot of our approaches come from the Berlin lifestyle. Minimal and playful products like MATT, JAMES or HANK match the Berlin way of living.
Some of your projects (for example Lola, Bubbles) are more like pieces of visual art. What is your attitudetowards visual art?
We don’t refer to ourselves as artists – clearly we are designers. Both projects have very different, but design-based background. LOLA was launched in 2008 in a gallery in London. This piece was anexperimental development of our former knitting projects and belongs to the more homely product family of Ray and Matt. Bubbles project was a mixture of experiment and event, based on an Asian toy that produced long lasting bubbles. In a social happening we pushed it to its boundaries by creating an assemblage of glued bubbles. The nice thing about this project was its pop-up character and that visitors were invited to participate. When we started the experiment during the DMY festival in Berlin we didn’t even know where it was leading to (… which was a huge pink bubble – cloud in the backyard).

Matt Cotton, source: llotllov.com
I have noticed, that in the field of product design, you often get inspired by industrial materials and forms. Where else do you look for your inspiration?
We observe life and the spirit of today. The latest project HANK is one example. People nowadays like to co-create, to re-use and to reconstruct. HANK gives you an opportunity to reanimate an old mirror and give it new character. By using the harness by llot llov you get an individual piece that looks different with every glass.
Who is an „ideal customer“ of your products?
That depends on the product. Our experience is that a lot of our customers live in cities. So we guess LLOT LLOVs design acts well in an urban context.
Your product design is very emotional, personal. Therefore I would like to ask, if you use any of your products yourself, at your households?
Both of us have MATT, RAY, TEA, ET, and JAMES in our households. Jacob is a proud owner of one LUCILLE and a BILL shelving.
How would you describe contemporary German design? What would you recommend to us?
German design went through a lot of changes in recentt imes. I guess the previous generation of designersalready changed its perception. Names like Konstantin Gricic, Stefan Diez and Werner Aisslinger prove that the German design are not only industrial, but have many different layers. Today upcoming designers like Judith Seng or Sebastian Herkner are protagonists of a new generation. Judith Seng, for example is alsobased in Berlin and wellknown for her poetic performance Acting Things, where she cooperated with dancerBarbara Berti. Studio Seng works out of the box, but also matches classic interior and industrial design. On the other hand there is precise pieces by Sebastian Herkner, who is based in Frankfurt. His pieces are elegant, close to everyday life and you would not say it a German design.
What makes you most happy these days?
To dance in sunlight.
[:]